瀏覽剛收到的《中國音樂（季刊）》零六年第二期，內有一篇「歷史不會忘記他──『劉雪庵誕辰一百周年紀念活動』綜述」，文中提到劉的名作《
文中又引到許常惠的文章：「沒想到這樣一首名滿中日的流行歌，後來卻給劉雪庵帶來天大的災難。人們喜愛它的程度，比起當年有增無減。」
坦白說，筆者也很喜歡《
7674阅读 56评论2006-06-30 黃志華
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瀏覽剛收到的《中國音樂（季刊）》零六年第二期，內有一篇「歷史不會忘記他──『劉雪庵誕辰一百周年紀念活動』綜述」，文中提到劉的名作《
文中又引到許常惠的文章：「沒想到這樣一首名滿中日的流行歌，後來卻給劉雪庵帶來天大的災難。人們喜愛它的程度，比起當年有增無減。」
坦白說，筆者也很喜歡《
謝謝煒明兄提供一個這樣珍貴的同類例子。
四句樂曲用同一起音的，粵語歌裡面也有。 學生舉鐘鎮濤創作的《不可以不想你》一例，起首兩段共八句都是用「6 5」起的（似乎是弱起），而且一三句旋律相同，這與《何日君再來》以主音強拍起有所不同。鄭國江老師在填這首詞的時候，就很好地把握了歌曲旋律的這個特徵，用了排比句式，也就是《唱足十三年·鄭國江長篇31》中所指出的特點。 http://blog.chinaunix.net/u/14418/showart_373094.html 後面「柔情蜜意」，轉出兩段，兩段前三句一樣，都用模進，也是旋律上的一個特點，但填詞時沒有利用這種特點——粵語填詞似乎也不怎麽利用旋律模進特點的。可惜就是填詞如老師所言，「落入俗套」了。 從這個例子前面的同起音配排比句可見，倚聲填詞時把握旋律特徵是非常重要的。句式與旋律樂句之間聯繫密切的，就不可以填壞歌詞，糟蹋了旋律。
原來是在那個欄目，一直還沒看到。多謝老師的分享！
煒明兄，敝小站有一個「歌評往事」的系列，或可一遂兄之好奇。
老師的網志真是琳琅滿目，有不少文章都讓學生別開眼界，又與我素來喜好頗接近。學生最好奇的是，老師當年是如何開始做詞樂評議的硏究的呢？怎樣從數千首的流行歌曲中披沙揀金地指出其中的精華的呢？
唉！一直都沒有抽時間去研究一下這個曲調，為的是不屬刻下的研究目標。但很高興煒明兄讓我分享研究心得！
昨晚看得糊眼兒了，上面『第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句』誤。第四句應是「1. _2 .6.1 **_」。
這裡有一個簡譜（錯處不少，愼入）： http://www.myscore.org/showarticle.asp?id=385 除了老師在前指出的之外，前面三句都是「1. _3 ** .6.1_」形態，第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句。從詞律觀之，在下認為前四句特別是前三句，應以去聲起，要填得入律殊為不易。 這首「靡靡之音」，除了前四句以主音起之外，還可看看其中五聲調模進手法的運用。如後面第五、第六句前面四個音符是五聲調的模進。第七、第八句換個節奏，又用模進——嗯，也是五聲調模進。
謝謝煒明兄提供一個這樣珍貴的同類例子。
四句樂曲用同一起音的，粵語歌裡面也有。 學生舉鐘鎮濤創作的《不可以不想你》一例，起首兩段共八句都是用「6 5」起的（似乎是弱起），而且一三句旋律相同，這與《何日君再來》以主音強拍起有所不同。鄭國江老師在填這首詞的時候，就很好地把握了歌曲旋律的這個特徵，用了排比句式，也就是《唱足十三年·鄭國江長篇31》中所指出的特點。 http://blog.chinaunix.net/u/14418/showart_373094.html 後面「柔情蜜意」，轉出兩段，兩段前三句一樣，都用模進，也是旋律上的一個特點，但填詞時沒有利用這種特點——粵語填詞似乎也不怎麽利用旋律模進特點的。可惜就是填詞如老師所言，「落入俗套」了。 從這個例子前面的同起音配排比句可見，倚聲填詞時把握旋律特徵是非常重要的。句式與旋律樂句之間聯繫密切的，就不可以填壞歌詞，糟蹋了旋律。
原來是在那個欄目，一直還沒看到。多謝老師的分享！
煒明兄，敝小站有一個「歌評往事」的系列，或可一遂兄之好奇。
老師的網志真是琳琅滿目，有不少文章都讓學生別開眼界，又與我素來喜好頗接近。學生最好奇的是，老師當年是如何開始做詞樂評議的硏究的呢？怎樣從數千首的流行歌曲中披沙揀金地指出其中的精華的呢？
唉！一直都沒有抽時間去研究一下這個曲調，為的是不屬刻下的研究目標。但很高興煒明兄讓我分享研究心得！
昨晚看得糊眼兒了，上面『第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句』誤。第四句應是「1. _2 .6.1 **_」。
這裡有一個簡譜（錯處不少，愼入）： http://www.myscore.org/showarticle.asp?id=385 除了老師在前指出的之外，前面三句都是「1. _3 ** .6.1_」形態，第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句。從詞律觀之，在下認為前四句特別是前三句，應以去聲起，要填得入律殊為不易。 這首「靡靡之音」，除了前四句以主音起之外，還可看看其中五聲調模進手法的運用。如後面第五、第六句前面四個音符是五聲調的模進。第七、第八句換個節奏，又用模進——嗯，也是五聲調模進。
謝謝煒明兄提供一個這樣珍貴的同類例子。
四句樂曲用同一起音的，粵語歌裡面也有。 學生舉鐘鎮濤創作的《不可以不想你》一例，起首兩段共八句都是用「6 5」起的（似乎是弱起），而且一三句旋律相同，這與《何日君再來》以主音強拍起有所不同。鄭國江老師在填這首詞的時候，就很好地把握了歌曲旋律的這個特徵，用了排比句式，也就是《唱足十三年·鄭國江長篇31》中所指出的特點。 http://blog.chinaunix.net/u/14418/showart_373094.html 後面「柔情蜜意」，轉出兩段，兩段前三句一樣，都用模進，也是旋律上的一個特點，但填詞時沒有利用這種特點——粵語填詞似乎也不怎麽利用旋律模進特點的。可惜就是填詞如老師所言，「落入俗套」了。 從這個例子前面的同起音配排比句可見，倚聲填詞時把握旋律特徵是非常重要的。句式與旋律樂句之間聯繫密切的，就不可以填壞歌詞，糟蹋了旋律。
原來是在那個欄目，一直還沒看到。多謝老師的分享！
煒明兄，敝小站有一個「歌評往事」的系列，或可一遂兄之好奇。
老師的網志真是琳琅滿目，有不少文章都讓學生別開眼界，又與我素來喜好頗接近。學生最好奇的是，老師當年是如何開始做詞樂評議的硏究的呢？怎樣從數千首的流行歌曲中披沙揀金地指出其中的精華的呢？
唉！一直都沒有抽時間去研究一下這個曲調，為的是不屬刻下的研究目標。但很高興煒明兄讓我分享研究心得！
昨晚看得糊眼兒了，上面『第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句』誤。第四句應是「1. _2 .6.1 **_」。
這裡有一個簡譜（錯處不少，愼入）： http://www.myscore.org/showarticle.asp?id=385 除了老師在前指出的之外，前面三句都是「1. _3 ** .6.1_」形態，第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句。從詞律觀之，在下認為前四句特別是前三句，應以去聲起，要填得入律殊為不易。 這首「靡靡之音」，除了前四句以主音起之外，還可看看其中五聲調模進手法的運用。如後面第五、第六句前面四個音符是五聲調的模進。第七、第八句換個節奏，又用模進——嗯，也是五聲調模進。
謝謝煒明兄提供一個這樣珍貴的同類例子。
四句樂曲用同一起音的，粵語歌裡面也有。 學生舉鐘鎮濤創作的《不可以不想你》一例，起首兩段共八句都是用「6 5」起的（似乎是弱起），而且一三句旋律相同，這與《何日君再來》以主音強拍起有所不同。鄭國江老師在填這首詞的時候，就很好地把握了歌曲旋律的這個特徵，用了排比句式，也就是《唱足十三年·鄭國江長篇31》中所指出的特點。 http://blog.chinaunix.net/u/14418/showart_373094.html 後面「柔情蜜意」，轉出兩段，兩段前三句一樣，都用模進，也是旋律上的一個特點，但填詞時沒有利用這種特點——粵語填詞似乎也不怎麽利用旋律模進特點的。可惜就是填詞如老師所言，「落入俗套」了。 從這個例子前面的同起音配排比句可見，倚聲填詞時把握旋律特徵是非常重要的。句式與旋律樂句之間聯繫密切的，就不可以填壞歌詞，糟蹋了旋律。
原來是在那個欄目，一直還沒看到。多謝老師的分享！
煒明兄，敝小站有一個「歌評往事」的系列，或可一遂兄之好奇。
老師的網志真是琳琅滿目，有不少文章都讓學生別開眼界，又與我素來喜好頗接近。學生最好奇的是，老師當年是如何開始做詞樂評議的硏究的呢？怎樣從數千首的流行歌曲中披沙揀金地指出其中的精華的呢？
唉！一直都沒有抽時間去研究一下這個曲調，為的是不屬刻下的研究目標。但很高興煒明兄讓我分享研究心得！
謝謝煒明兄提供一個這樣珍貴的同類例子。
四句樂曲用同一起音的，粵語歌裡面也有。 學生舉鐘鎮濤創作的《不可以不想你》一例，起首兩段共八句都是用「6 5」起的（似乎是弱起），而且一三句旋律相同，這與《何日君再來》以主音強拍起有所不同。鄭國江老師在填這首詞的時候，就很好地把握了歌曲旋律的這個特徵，用了排比句式，也就是《唱足十三年·鄭國江長篇31》中所指出的特點。 http://blog.chinaunix.net/u/14418/showart_373094.html 後面「柔情蜜意」，轉出兩段，兩段前三句一樣，都用模進，也是旋律上的一個特點，但填詞時沒有利用這種特點——粵語填詞似乎也不怎麽利用旋律模進特點的。可惜就是填詞如老師所言，「落入俗套」了。 從這個例子前面的同起音配排比句可見，倚聲填詞時把握旋律特徵是非常重要的。句式與旋律樂句之間聯繫密切的，就不可以填壞歌詞，糟蹋了旋律。
昨晚看得糊眼兒了，上面『第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句』誤。第四句應是「1. _2 .6.1 **_」。
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原來是在那個欄目，一直還沒看到。多謝老師的分享！
煒明兄，敝小站有一個「歌評往事」的系列，或可一遂兄之好奇。
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唉！一直都沒有抽時間去研究一下這個曲調，為的是不屬刻下的研究目標。但很高興煒明兄讓我分享研究心得！
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這裡有一個簡譜（錯處不少，愼入）： http://www.myscore.org/showarticle.asp?id=385 除了老師在前指出的之外，前面三句都是「1. _3 ** .6.1_」形態，第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句。從詞律觀之，在下認為前四句特別是前三句，應以去聲起，要填得入律殊為不易。 這首「靡靡之音」，除了前四句以主音起之外，還可看看其中五聲調模進手法的運用。如後面第五、第六句前面四個音符是五聲調的模進。第七、第八句換個節奏，又用模進——嗯，也是五聲調模進。
謝謝煒明兄提供一個這樣珍貴的同類例子。
四句樂曲用同一起音的，粵語歌裡面也有。 學生舉鐘鎮濤創作的《不可以不想你》一例，起首兩段共八句都是用「6 5」起的（似乎是弱起），而且一三句旋律相同，這與《何日君再來》以主音強拍起有所不同。鄭國江老師在填這首詞的時候，就很好地把握了歌曲旋律的這個特徵，用了排比句式，也就是《唱足十三年·鄭國江長篇31》中所指出的特點。 http://blog.chinaunix.net/u/14418/showart_373094.html 後面「柔情蜜意」，轉出兩段，兩段前三句一樣，都用模進，也是旋律上的一個特點，但填詞時沒有利用這種特點——粵語填詞似乎也不怎麽利用旋律模進特點的。可惜就是填詞如老師所言，「落入俗套」了。 從這個例子前面的同起音配排比句可見，倚聲填詞時把握旋律特徵是非常重要的。句式與旋律樂句之間聯繫密切的，就不可以填壞歌詞，糟蹋了旋律。
原來是在那個欄目，一直還沒看到。多謝老師的分享！
煒明兄，敝小站有一個「歌評往事」的系列，或可一遂兄之好奇。
老師的網志真是琳琅滿目，有不少文章都讓學生別開眼界，又與我素來喜好頗接近。學生最好奇的是，老師當年是如何開始做詞樂評議的硏究的呢？怎樣從數千首的流行歌曲中披沙揀金地指出其中的精華的呢？
唉！一直都沒有抽時間去研究一下這個曲調，為的是不屬刻下的研究目標。但很高興煒明兄讓我分享研究心得！
昨晚看得糊眼兒了，上面『第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句』誤。第四句應是「1. _2 .6.1 **_」。
這裡有一個簡譜（錯處不少，愼入）： http://www.myscore.org/showarticle.asp?id=385 除了老師在前指出的之外，前面三句都是「1. _3 ** .6.1_」形態，第四句就將這形態縮到一起，成為「1. _3 .6.1 **_」形式，小結前三句。從詞律觀之，在下認為前四句特別是前三句，應以去聲起，要填得入律殊為不易。 這首「靡靡之音」，除了前四句以主音起之外，還可看看其中五聲調模進手法的運用。如後面第五、第六句前面四個音符是五聲調的模進。第七、第八句換個節奏，又用模進——嗯，也是五聲調模進。
謝謝煒明兄提供一個這樣珍貴的同類例子。
四句樂曲用同一起音的，粵語歌裡面也有。 學生舉鐘鎮濤創作的《不可以不想你》一例，起首兩段共八句都是用「6 5」起的（似乎是弱起），而且一三句旋律相同，這與《何日君再來》以主音強拍起有所不同。鄭國江老師在填這首詞的時候，就很好地把握了歌曲旋律的這個特徵，用了排比句式，也就是《唱足十三年·鄭國江長篇31》中所指出的特點。 http://blog.chinaunix.net/u/14418/showart_373094.html 後面「柔情蜜意」，轉出兩段，兩段前三句一樣，都用模進，也是旋律上的一個特點，但填詞時沒有利用這種特點——粵語填詞似乎也不怎麽利用旋律模進特點的。可惜就是填詞如老師所言，「落入俗套」了。 從這個例子前面的同起音配排比句可見，倚聲填詞時把握旋律特徵是非常重要的。句式與旋律樂句之間聯繫密切的，就不可以填壞歌詞，糟蹋了旋律。
原來是在那個欄目，一直還沒看到。多謝老師的分享！
煒明兄，敝小站有一個「歌評往事」的系列，或可一遂兄之好奇。
老師的網志真是琳琅滿目，有不少文章都讓學生別開眼界，又與我素來喜好頗接近。學生最好奇的是，老師當年是如何開始做詞樂評議的硏究的呢？怎樣從數千首的流行歌曲中披沙揀金地指出其中的精華的呢？
唉！一直都沒有抽時間去研究一下這個曲調，為的是不屬刻下的研究目標。但很高興煒明兄讓我分享研究心得！
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