為十二月號的《香港電影》寫了一篇長文談黃霑的電影音樂，以紀念黃霑逝世五周年。文章長六千多字，還「附送」偷來龔自珍一句詩的七絕一首：「吞吐風雷奇境開，悠悠輕送晚風來。一聲滄海還誰笑，何日重生此鬼才？」不過，黃霑的電影音樂，即使是再多寫六千字都不可能談得圓滿。
在自戀中重溫這篇蕪文，就想到有一點委實應該在文中提及，可是當局者迷，寫那篇文字的時候卻一點都沒有想及。現在只好借自己的博客，補述這一點。
黃霑雖然是搞流行曲事業的人，但看得出他對中國音樂文化的認識甚深。因此，他才能從廿多個傳統的《將軍令》樂曲版本裡融鑄出充滿新時代精神的《男兒當自強》，這《黃飛鴻》主題曲的例子是大家最熟悉不過的。黃霑還有另一個很成功的例子，卻是較少人知的。筆者指的是電影《刀馬旦》的主題曲（亦即該片的片頭片尾曲）《都是戲一場》，這闋歌調，其實是根據著名京劇曲牌《夜深沉》改寫的，黃霑大刀闊斧的把原來的《夜深沉》縮龍成寸，卻能在保持原有的京味之餘，又有新的光采。要非有深厚的中國音樂素養，實在不可能把《夜深沉》濃縮成功的！
不管是《男兒當自強》還是《都是戲一場》，俱是把中國傳統樂曲現代化的的典範，使傳統樂曲煥發出新的生命。
黃霑離我們五年有多了。我們好像再沒有機會見到有人會像黃霑般，把中國傳統樂曲現代化。雖然這不是一條必須走的路，可是卻應該有人能繼續去走的。事實上，讓傳統樂曲賦予鮮明的新時代精神，相信是國人喜聞樂見的，可而今，是嫌西風太盛，即使所謂「中國風」其實都是西風烈，至於搞正統音樂的人，卻又「大寫」慣了，甚麼都要交響之協奏之，反而欠缺黃霑那種「縮龍」之鬼才。
黃霑的路，誰來走？